বাড উইলকিন্স : ক্রিস্তফ কিয়েশলফস্কির ‘থ্রি কালার্স’
তাঁর ১৯৮৯ সালে তৈরি পোলিশ-টিভি সিরিজ ‘দ্য ডেকালগ’ দিয়ে শুরু করে, ক্রিস্তফ কিয়েশলফস্কি সামাজিক বাস্তববাদ থেকে দূরে সরে গিয়েছিলেন, যা একজন চলচ্চিত্র নির্মাতা হিসাবে তাঁর কেরিয়ারের ছিল প্রথম বাঁকবদল এবং তারপর একাধিক চরিত্রের বৈশিষ্ট্যযুক্ত জটিলভাবে অন্তর্নিহিত গল্প নির্মাণ শুরু করেছিলেন, যাদের জীবন বিভিন্ন অপ্রত্যাশিতভাবে বিঘ্নিত হতে থাকে । এটি একটি গল্প বলার কৌশল, চলচ্চিত্র ইতিহাসবিদ যাকে ডেভিড বোর্ডওয়েল যাকে বলেছেন “নেটওয়ার্ক ন্যারেটিভস” ।
.
কিয়েশলফস্কির পরবর্তী চলচ্চিত্রগুলি বিমূর্ত নৈতিক এবং দার্শনিক, এমনকি আধিভৌতিক, ধাঁধাঁর, দ্ব্যর্থহীন ফ্যাশনের ধারণাগুলো সম্পর্কে প্রশ্ন তোলে, কিন্তু তিনি সেগুলোকে প্রায় আকর্ষণীয় ও ইন্দ্রিয়গ্রাহ্য চিত্রে মূর্ত করে তোলেন। ‘দ্য থ্রি কালার ফিল্ম, ১৯৯৬ সালে ৫৪ বছর বয়সে কিয়েশলফস্কির অকাল মৃত্যুর কাছাকাছি মুক্তি পায়। এটি তাঁর সৃজনশীল সময়ের (১০ ঘন্টা দীর্ঘ এবং চারটি ফিচার ফিল্ম) সমাপ্তি এবং সেইসাথে তাঁর মুক্ত-সূচনা বহুমুখী চলচ্চিত্র ব্র্যান্ডের শীর্ষস্থান চিহ্নিত করে।
.
সাংগঠনিক নীতি হিসাবে, ‘থ্রি কালার ট্রিলজি’ ফরাসি পতাকার তিনটি রঙকে ফরাসি বিপ্লবের আদর্শবাদী নীতিগুলোর সাথে উপস্হাপন করে: স্বাধীনতা, সমতা এবং ভ্রাতৃত্ব। তিনটি রঙ তাদের নিজ নিজ ফিল্মের ভিজ্যুয়াল প্যালেটে আধিপত্য বিস্তার করে, প্রতিটি নিজস্ব জগতের মধ্যে নির্দিষ্ট এবং প্রতীকীভাবে বস্তু হিসাবে তাদের পুনরাবৃত্তি করা হয়, যদিও ট্রিলজির সামগ্রিক চেহারা যথেষ্ট পরিবর্তিত হতে থাকে কারণ কিয়েশলফস্কি প্রতিবার একজন ভিন্ন চিত্রগ্রাহক নিয়োগ করেন।
.
তিনটি চলচ্চিত্রের প্রতিটি একটি সংক্ষিপ্ত দৃশ্য দিয়ে শুরু হয় যা এর মূল কর্মকাণ্ডের পৃষ্ঠদেশকে আলোকিত করে, এবং তার সম্পূর্ণ তাৎপর্য অর্জন করে: একটি গাড়ির শ্যাশির তলায় ক্যামেরা বসিয়ে নীল রঙের একটি মহাসড়কের নিচে, অনুসরণ করে সাদা রঙের পরিবাহক বেল্ট, এবং, ট্রিলজির সবচেয়ে সাহসী সিকোয়েন্সগুলির মধ্যে একটি দিয়ে লালরঙ বেরিয়ে আসে, রিলেগুলির মাধ্যমে শব্দের গতিতে এবং কেবল তারের পাশাপাশি (ইংলিশ চ্যানেলের নীচে) একটি দূরের ফোন কলের সাথে চলতে থাকে।
.
ট্রিলজির তিনটি ফিল্মই তাদের জনারের ফাঁদগুলোকে বিদ্রূপাত্মক দ্রোহের সাথে ব্যবহার করে, অনেকটা একইভাবে ‘দ্য ডেকালগ’ প্রতিটি পর্বের বাইবেলের আদেশকে দেখানো হয়েছিল: নীল দৃশ্যত একটি ট্র্যাজেডি যা পুনর্মিলনের সুরে শেষ হয়; কমিউনিস্ট-উত্তর ইউরোপে পোল্যান্ডের অবস্থান নিয়ে তিক্ত ব্যঙ্গের চেয়ে ‘হোয়াইট’ একটি উচ্চকিত কমেডি; এবং লাল হল ফোরপ্লে হিসাবে রোম্যান্স, কার্যত এর কেন্দ্রীয় নর-নারীর প্রথম সাক্ষাতের জন্য শুধুমাত্র ভূমিকা গড়ে তোলে।
.
ব্লু-তে, জুলি ডি কোরসির (জুলিয়েট বিনোশে) স্বামী, একজন বিশ্ব-বিখ্যাত সুরকার এবং কন্যা গাড়ি দুর্ঘটনায় মারা যান যা ছবিটির সূচনা করে। নিজের পূর্বের জীবন থেকে নিজেকে সম্পূর্ণভাবে বিচ্ছিন্ন করার সিদ্ধান্ত নিয়ে, জুলি তার দেশের জমি বিক্রির জন্য জানিয়ে দেয় এবং প্যারিসের একটি ফ্ল্যাটে বাসা বাঁধে , সেই সঙ্গে তার বিয়ের আগের নাম ব্যবহার আরম্ভ করে এবং সম্পূর্ণ অজ্ঞাতসার জীবনে আর কিছুই চায় না। যাইহোক, বস্তুরা এই ঘটনাকে প্রতিরোধ করার জন্য ষড়যন্ত্র করে; “বস্তু” দ্বারা আমাদের বোঝা উচিত যে অনেকগুলো জিনিস যা ব্লুকে জাগায়। ফলে মর্মার্থের দ্বৈততা গড়ে ওঠে।
.
দার্শনিক মার্টিন হাইডেগার থেকে ব্যাখ্যা নিয়ে ফিল্মটির “বস্তু”ই মাধ্যম এবং এর বার্তা। ইউরোপের একীকরণের জন্য জুলির স্বামীর কনচের্তোর স্বরলিপির কাগজ সে একটা জঞ্জালের ট্রাকে ফেলে দেয়—আর, ঘটনাটা অদ্ভুত মোড় নিয়ে, —স্বরলিপির কাগজ আবার তার প্রাক্তন প্রেমিক অলিভিয়ার (বেনয়েট রিজেন্ট) এর হাতে পৌঁছে যায়, যাকে কনচের্টোর সুর সম্পূর্ণ করার জন্য নিযুক্ত করা হয়েছে। যেহেতু জুলি সহজে এটি নষ্ট করতে পারে না, তার মেয়ের শোবার ঘর থেকে একটি নীলারত্নের রঙের নীল মোবাইল স্মৃতিচিহ্ন হিসেবে নিয়ে যায়; আর তার নতুন বাসায় ঝুলিয়ে রাখে। এটি একটি স্মারক হিসাবে কাজ করে এবং পরে, সম্ভবত ঐশ্বরিক অনুপ্রেরণার মুহূর্তকে উদ্বুদ্ধ করে।
.
ব্লু হল বিশেষ সুবিধাপ্রাপ্ত মুহূর্তগুলোর একটি ফিল্ম, যেগুলো বেদনাদায়ক অভিজ্ঞতার টুকরোই হোক বা অপ্রতিরোধ্য সংবেদনশীলতার ঝলকানি: জুলি একটা খসখসে পাথরের দেয়ালে তার আঙুলের গাঁট ঘষে; তার মেয়ের মোবাইলের ঝুলন্ত আতসকাচ দুলের মধ্যে আকাশী আলোর খেলা দেখা যায় ; একই আলো পর্দায় প্লাবিত হতে থাকে যখন কনচের্টোর সঙ্গীতের ঝংকার ভেসে চলেছে। অপ্রত্যাশিত ব্যবধানে, কিয়েশলফস্কি বিরক্তিকর বিবর্ণ কালো রঙে স্থাপন করেন, স্বাভাবিকভাবে, সময়ের ব্যবধানকে নির্দেশ করার জন্য নয়, বরং মুহুর্তের জন্য ফিল্মের ভিজ্যুয়াল প্রবাহকে স্থগিত করার জন্য এবং সঙ্গীত পরিচালক প্রিজনারের স্মৃতিমথিত সুরকে দর্শকের অনুভূতিতে খেলতে থাকে , প্রতিবার একটু বেশি সময় ধরে . একইভাবে, জুলি যখন অলিভিয়েরের সাথে কনসার্টে সহযোগিতা করতে সম্মত হয়, তখন চিত্রগ্রাহক সোয়াওমির ইডজিয়াক ক্যামেরাকে ফোকাসের বাইরে চলে যেতে দেন, যা সৃজনশীল প্রক্রিয়ার একটি চমৎকার, অস্পষ্ট চিত্রায়ন।
.
কিয়েশলফস্কির আগের ‘ডাবল লাইফ অফ ভেরোনিক’-এর মতো, ‘হোয়াইট’ তার সময়কে প্যারিস এবং ওয়ারশের মধ্যে ভাগ করে নেয়; এর প্রট্যাগনিস্ট, ক্যারল ক্যারল (বিনিউ জামাচোস্কি) এর দুর্দশা, ক্রমবর্ধমান ইউরোপীয় ইউনিয়নে পোল্যাণ্ডের লোকেদের অবস্থা, সেইসাথে গুণ্ডাদের দৌরাত্ম এবং অর্থনৈতিক যে-যা-পারো-করো ক্রিয়া নাগরিকদের সামাজিকভাবে বিচ্ছিন্ন করার বিষয়ে একক ভাষ্য প্রদান করে। ক্যারলের সাথে আমাদের পরিচয় সংক্ষিপ্তভাবে করানো হয়: কোর্টহাউসের সিঁড়ি দিয়ে দৌড়ে উঠে, ক্যারল একদল পায়রার ঝাঁককে উড়িয়ে দেয়, তাদের বায়বীয় অগ্রগতিতে আশ্চর্য হয়ে থেমে যায়, যতক্ষণ না কোনো পায়রা তার নোংরা ওভারকোটের উপর হেগে দেয়। তার বিব্রত হওয়ার সাক্ষী হিসেবে কেউ তাকে দেখছে কিনা চারপাশে চোখ বোলানো দোষী দৃষ্টিভঙ্গি কার্যকরভাবে ফিল্মের মূল প্রশ্নটিকে স্বীকার করে: পদ্ধতিগত অবমাননার মাঝে কী ধরণের সমতা আবির্ভূত হতে পারে?
.
পুরুষত্বহীনতার ( মেয়েটি দাবি করে যে বিয়েটা কখনই যৌনসম্পর্কের দ্বারা পুরো হয়নি) অভিযোগে ডিভোর্সের জন্য তার ফরাসি স্ত্রী ডমিনিক (জুলি ডেলপি) তাকে আদালতে টেনে নিয়ে যায়, ক্যারল শিরদাঁড়া বেয়ে সর্পিল অনুভব করে। ‘হোয়াইট’ এর আরম্ভের শট বড় আকারের স্যুটকেসের মধ্যে দেখা যায়। বিমানবন্দরের একদল কর্মচারীর দ্বারা তাত্ক্ষণিকভাবে সেটা কেড়ে নেয়া আর দেখা যায় পোলিশ গ্রামাঞ্চলে একটি জঞ্জাল ফেলার জায়গায় নিয়ে যাওয়া হয়েছে, কেটে খোলা হয় এবং, যখন ক্যারল সেখানে হাজির হয়, তখন তাকে লাথি মেরে কাবু করা হয়। জঞ্জালের ময়লা-আবর্জনার স্তুপের দিকে তাকিয়ে ক্যারল উচ্ছ্বসিত হয়ে ওঠে, “আহা শেষকালে বাড়ি পৌঁছেচি!”
.
এবার শুরু হয় ক্যারলের ক্ষমতায় উত্থান, অভ্যন্তরীণ তথ্যকে একটি বিস্তৃত, বিশ্বায়িত বাণিজ্যের সাম্রাজ্যে, যা কিয়েশলফস্কি কয়েকটি উপবৃত্তাকার মন্টেজ সিকোয়েন্সে তুলে ধরেন। চিত্রনির্মাতা আর আলোচকদের দৃষ্টিতে বিষয়টির কেন্দ্র হল ক্যারলের প্রেরণা; সে সব করেছে ভালোবাসার খাতিরে, বা বলা যায় প্রতিশোধের জন্য। ডমিনিককে তার নিজের মৃত্যুর জালিয়াতি করে পোল্যান্ডে ফুসলিয়ে নিয়ে যায়, এখন ও রয়েছে কর্তৃত্ব এবং ক্ষমতার জায়গায়। নীলের ব্ল্যাকআউটগুলo সমান্তরাল কিয়েশলফস্কি এবং চিত্রগ্রাহক এডওয়ার্ড ক্লোসিনস্কি যৌথ সৃজনশীলতায় ডমিনিকের আনন্দের মুহূর্তটিকে তার আনন্দময় কান্নার সাথে সাদাতে বিবর্ণ হিসাবে উপস্থাপন করেছেন। যখন ক্যারল অদৃশ্য হয়ে যায়, তখন কর্তৃপক্ষ ডমিনিককে তার হত্যার জন্য আটক করে আর জেলে পোরে। ডমিনিক তার জেলের জানালার আড়াল থেকে ক্যারলের সাথে ভবিষ্যতের সুখের জন্য তার পরিকল্পনা করছে। সমতা, প্রেমের মতো, শিকলের বাঁধনে উজ্জীবিত হয়।